Второй Молодежный музыкальный фестиваль AVANTI!

Суббота15 марта 2014 года в 19.00

Большая гильдия

Открытие фестиваля

Мастера и ученики

Augustin Dumay  (Огюстен Дюме, скрипка, Бельгия),

Элина Букша (скрипка)

и

Sinfonietta Rīga

Программа – Моцарт и Брух

Звезды освещают дороги людям. Люди пролагают дороги новым звездам.

            Мастера и ученики – это преемственность поколений, эстафета традиций, это школа, дружба, это те человеческие связи, которые питают развитие искусства. В нашем концерте выступят Учитель и Ученица – прославленный художник и вместе с ним молодая артистка, которой он щедро передает свой опыт и секреты мастерства.

Огюстена Дюме называют выдающимся стилистом и одним из представителей великой европейской классической традиции, сравнивая с такими титанами, как Менухин, Мильштейн и Стерн. А его трактовки произведений Моцарта без преувеличения считаются эталонными.

Международное признание пришло к Огюстену Дюме в 1979 году, когда Герберт фон Караян пригласил его выступить в гала-концерте в Париже. Сразу после этого Дюме исполнил Второй концерт Бартока  с оркестром Берлинской  филармонии под управлением сэра Колина Дэвиса. Этот концерт стал  настоящим событием.

Сегодня Огюстен Дюме находится на пике своей творческой карьеры. Он постоянно гастролирует в лучших концертных залах мира, сотрудничая с самыми именитыми оркестрами и дирижерами.

Последние 10 лет он не только выступает как скрипач, но интенсивно занимается дирижированием, являясь с 2003 года главным дирижером Королевского камерного оркестра Валлонии  и с 2011 года – главным дирижером Kansai Philharmonic Orchestra (Осака), а также гастролируя как дирижер в Европе и США.

Он еще и блестящий педагог. Его класс в Queen Elizabeth College of Music в Брюсселе – это талантливые молодые скрипачи, большинство которых уже увенчано лаврами на престижных международных конкурсах.

Записи Дюме на фирмах Deutsche Grammophon, Onyx Classic и EMI завоевали ряд призов, среди которых Grand prix du Disque, Audiophile Audition, Preis der deutschen Schallplattenkritik, Gramophon Award, Grammy Award, Victoire de la Musique, the Record Academy Award. Значительными  последними работами в этой области стали два диска: все скрипичные сонаты Бетховена, записанные совместно с португальской пианисткой Марией Жоао Пиреш, и моцартовские сочинения для скрипки и оркестра, записанные с оркестром Camerata Salzburg.

Обладательница Большого музыкального приза Латвии 2012 Элина Букша родилась в Айзкраукле и с пяти лет занималась у легендарного педагога Оярса Калныньша. Позже она продолжала учиться у русского скрипача Бориса Белкина в Нидерландах. В шесть лет Элина стала лауреатом конкурса Talants Latvijai. Дальше последовали победы на 16 международных и латвийских конкурсах. В 12 лет Элина дебютировала с Лиепайским симфоническим оркестром, исполнив Пятый скрипичный концерт Моцарта, и с тех пор регулярно выступает со всеми профессиональными оркестрами Латвии.

Элина концертировала в Германии, России, Швейцарии, Швеции, Италии, Нидерландах, Бельгии и Финляндии. Она выступала в таких концертных залах, как Bozar в Бельгии, Филармония Тампере, Концертный зал имени Чайковского в Москве, Music Laeiszhalle в Германии.

С 14 лет Элина является артисткой Фонда Германа Брауна и выступает в различных концертах Фонда.

Сейчас Элина учится в Бельгии в престижной Музыкальной капелле королевы Елизаветы у профессора Огюстена Дюме, а также на мастер-классах прославленного профессора Анны Чумаченко в Германии, Франции и Швейцарии.

Молодая скрипачка играет на инструменте работы итальянского мастера Доменико Монтаньяна (1723), который на время доверен ей одним частным меценатом.

В сезоне 2013 / 2014 Элина выступала с Льежским Королевским филармоническим оркестром, Королевским камерным оркестром Валлонии,  московским камерным оркестром Musica Viva…  

В сентябре Элина принимала участие в престижном круизе Королевы Елизаветы вместе с камерным оркестром Sinfonia Varsovia.

            Четырежды молодая скрипачка получала специальные награды Министерства культуры Латвии. Элина Букша поражает силой музицирования, глубиной прочтения произведений, певучим и страстным звуком, драматической выразительностью и внутренней свободой.